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ARTE NACIONAL

miércoles, 21 de diciembre de 2011

Tambores lejanos

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
De repente se escucha el sonido de algunos tambores que pensábamos eran lejanos.
Luis Medrano aboga por un proyecto de Ley que obligue a los patrocinadores de espectáculos internacionales a que también tomen en cuenta las producciones artísticas con talento criollo.
Alude de manera directa a las compañías telefónicas, que se sabe destinan millones de pesos en patrocinio de espectáculos con artistas extranjeros, y no dan un centavo para que los se realizan con los artistas criollos.
Por otro lado, la productora y conductora de televisión Milagros Germán, también aboga por una Ley que protega a la televisión local.
Tal parece que algunos sectores representativos de nuestro arte y de la comunicación  están abriendo los ojos, luego de muchos años de un largo sueño.
Les debe pesar que la gente del cine, en diez años de creciente actividad cinematográfica criolla, ya tienen una Ley que les protege.
Hace tiempo que en los espectáculos, en la televisión, deberían existir ciertas normas y reglas en favor del talento criollo.
Dudamos sin embargo de la eficacia de los reclamos que se hacen, pues siempre se quedan en simples enunciados.
En otros países, tomando de ejemplo a México y Estados Unidos, las leyes que protegen a los artistas y técnicos del espectáculo las propician los sindicatos, no una figura particular, aislada.
En el arte criollo no hay gremialismo. Existe un sindicato de artistas al cual el sector al que pudiera proteger no le da calor.
Un Circulo de Locutores Dominicanos que solo existe  para el premio Micrófono de Oro, mientras sus miembros son desplazados de los trabajos, y carecen de reglamentaciones y leyes que los protegan.
Los tambores de Luis Medrano y Milagros Germán, continuarán sonando lejanos...

domingo, 18 de diciembre de 2011

En la era de los televisores de pantalla plana

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
La tendencia en auge en las compras de las tiendas deelectro domésti cos apunta hacia los televisores de plasma, de LCD y de pantallas Led.
Tres sistemas que procuran lo mismo: Incrementar la calidad de imagen, haciendo posible la recepción de canales de alta definición.
Los televisores  convencionales denominados "de barriga" van quedando como productos de consumo para los más carenciados, debido a que aún cuando los de pantalla plana han bajado considerablemente de precio, todavía no están al alcance de la mayoría, aunque los planes de financiamiento que se ofrecen facilitan enormente su adquisición.
Muy bien, ya tenemos la tecnología y la gente con la fiebre de los televisores planos generando compras asombrosas en las tiendas.
Se trata de una tendencia que se incrementa.
Pero pienso que del mismo modo los productores de programas deben introducir mejoras en sus escenografía y utilería.
De nada vale que la teleaudiencia posea televisores con capacidad HD para seguir viendo en ellos programas mostrencos, con escenografía pintadas en cartón piedra, y un set de muebles de palitos de esos que se consiguen en las mueblerías por intercambio.
O que el sistema de luces en el estudio  sea deficiente, y las cámaras
no estén adecuadamente balanceadas, lo que se traduce en una pésima señal, pues no hay que olvidar el detalle de que la tecnología de los
televisores de ahora, así como incrementa lo bueno, hace lo propio con lo malo.
El problema grave está en que aquí hay  mucha gente sin criterio haciendo televisión, sobre todo en los denominados programas de comentarios o de panel.
Virtuales "ventorrillos" para "picar" anuncios del gobierno, que no
hacen más que llenar el espectro de programas innecesarios, que no cumplen función alguna, y que por el contrario contaminan visualmente el ambiente. Pero algo va a quedar  claro, y es que la camioneta que está sustituyendo a la carreta, irá dejando en el camino a todos aquellos que no sean capaces de marchar al ritmo del tiempo.

viernes, 16 de diciembre de 2011

El liderato en la música

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
El cantante Anthony Romeo Santos comienza a repetir la historia de intérpretes  que se separan de los grupos a los que originalmente pertenecen y sin que medie mucho tiempo demuestran que son las figuras sustentadoras del liderato y de la capacidad de convocatoria en el público.
Intrigas, egos, celos, y apetencias descontroladas dieron al traste con el formidable grupo Aventura, del cual hace apenas meses surgió Romeo con su proyecto como solista.
Durante este año se mantuvo realizando actividades promocionales de su nuevo disco, pero ya el próximo Febrero el empresario Felix Cabrera lo presentará en concierto como  solista en la Arena del Madison Square Garde, de Nueva York, donde con el grupo Aventura hizo historia.
Asombrosamente ha vendido la primera función con antelación, y ha sido necesario abrir una fecha más.
Mientras esto ocurre mucha gente se pregunta dónde están los demás "primos", algunos de los cuales querían rivalizar con Romeo cuando estaban todos en Aventura?.
Cuando hablamos de que la historia se repite aludimos al hecho de que lo mismo ocurrió con el grupo Negros y Wason Brazobán. De los que  formaron tienda aparte no quedan  "ni fotos ni recuerdos", como dice la canción de la fenecida Selena.
Lo mismo hay que decir de Fernando Villalona y Los Hijos del Rey.
De Johnny Ventura y El Sonido Original...
De Wilfrido y Los Genuinos...
De Héctor Acosta y Los Toros Band...
Los únicos que han sobrevivivo al perder a sus figuras líderes, son Los Rosario, que sufrieron la muerte de Pepe Rosario y la salida de Toño Rosario.
No en vano Juan Luis Guerra los bautizó como Los Rolling Stone del  Merengue , aludiendo a la mítica banda londinense  de longevos integrantes.
El caso de Los Rosario es un fenómeno digno de estudiar, pues de todas las orquestas de merengue, (sacando a Johnny, que no tiene banda y toca con la de sus hijos) es la más antigua en vigencia.
Es tan fenomenal el grupo que a algunos integrantes se les ha caido el pelo y le ha crecido de nuevo.
A través de los años se mantienen como ellos mismos dicen, con "el mismo swing", en un mercado donde muchas orquestas han pasado "a mejor vida", porque descansan en paz.

lunes, 5 de diciembre de 2011

Luis Medrano y el Festival

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
Luis Medrano se ha convertido en el único empresario artístico dominicano que realmente apoya al talento criollo en eventos masivos. Se mantiene todo el año organizando eventos donde le da cabida y trabajo a los artistas dominicanos de diferentes géneros y actividades. Es el responsable de los carnavales de varios pueblos. Y no bien acaba de realizar una jornada de actividades con los principales exponentesde la música urbana por todo el país, cuando de inmediato, sin perderel ritmo, hace el majestuoso montaje del Festival de Santo Domingo, con cinco tarimas y más de 70 artistas desplegados a lo largo de 8 kilómetros de la avenida en la tarde y la noche de este pasado domingo. Mientras otros empresarios solo traen artistas extranjeros al país, con el patrocinio de las principales compañías telefónicas, Luis se mantiene promoviendo a los nuestros, apoyado por empresas como la Cervecería Nacional Dominicana, la firma Brugal, y la Kola Real.
Llama mucho la atención que siendo este evento tan importante, las telefónicas que tanto se benefician de la clientela que tienen en el público que acude al mismo, le den de lado, y no le ofrezcan auspiciopublicitario.Es una labor titánica, una verdadera proeza, juntar tantos artistas, en tan diversos escenarios.
Hay gente que ni una sola tarima se atreven a montar, y Luis organizacinco, con una logística impresionante, que también envuelve cinco unidades móviles de transmisión para la televisión. Todo ello para presentarle gratuitamente al pueblo un espectáculo que no discrimina géneros, pues entre los artistas que presenta están los merengueros, bachateros, salseros, baladistas, rockeros, urbanos, con más de 20 presentadores y animadores no solo de la capital, sino del interior del país. Definitivamente es el más grande evento artístico del país. Definitivamente hay que felicitar a Luis Medrano, pidiendo a la vez que se le siga dando apoyo, pues sin sus iniciativas, los espectáculos masivos con artistas dominicanos no existirían.

jueves, 1 de diciembre de 2011

Cuestionamiento general

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
Tenía que venir el maestro Rafael Solano a ponerle la "tapa al pomo" con sus declaraciones en el sentido de lo que se está haciendo hoy día con la música no es arte, sino entretenimiento, advirtiendo en seguida que son dos cosas diferentes. Solano dice que cuando se apuesta a la industria no se repara en el contenido y cada quién apuesta a algo nuevo. A seguidas lamenta que "que algunos artistas se hayan degradado cuandose suman a exposiciones musicales de moda que no aportan nada al arte. "Todos los que están haciendo, lo que supuestamente le gusta a la gente, se están degradando por estar en la moda, porque de lo contrario te dicen que uno está pasao", dijo. Palabras lapidarias, del maestro Solano, quien como otros artistas de su generación, han preferido asumir una actitud rígidamente ortodoxa, frente al fenómeno musical de los últimos tiempos, aunque ello signifique salirse del mercado. Hace tiempo que los caballos están trotando en tierra de nadie, fuera de los límites convencionales, sin reglas ni controles, sin que nadie se atreva a delimitar los campos donde son válidas las acciones.Por el contrario, los cronistas de arte desde hace tiempo estamos premiando en El Casandra no el arte, sino el entretenimiento. Le llamamos artista a cualquier "entretenedor", equivalente a los payasos, malabaristas y titiriteros de calle, sin que podamos evitarlo.Estamos con el maestro Solano, pero la crítica debería hacerse más amplia, porque no solo en la música hay distorsión. Ni siquiera los músicos tradicionalistas son tan auténticos, pues muchos se valen de "software" y programas de computadoras para hacer sus arreglos, donde la máquina sustituye la creatividad y las ideas. Los estudiantes copian de la internet las tareas que en otros tiempos obligaban a ir a la biblioteca en procura de libros de consulta. Lo peor de todo es que ni las leen al momento de entregarlas al profesorpara sumar puntos en sus notas. Los periódicos, programas de televisión y la radio se han llenado de periodistas de "copy-page" que andan buscando y rebuscando noticias en la web, y que son incapaces de hacer un análisis con criterio propio, de los artistas y el arte en general. Los realizadores de montajes teatrales vienen con producciones que han copiado de fuera, a veces hasta filmadas con cámaras caseras, para sorprerder a nuestra gente con reproducciones escénicas "piratas",con lo cual se colocan al nivel de los vendedores de películas en DVDpirateadas de los que andan en las calles.

jueves, 24 de noviembre de 2011

Después de Güibia, qué?

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
Compartimos la observación que hace la Asociación de Dueños deHoteles, Bares y Restaurantes en el sentido de que el Ayuntamiento delDistrito Nacional debe cotinuar la rehabilitaciíon de lugares que seencuentran abandonados en el malecón de la capital , y que en plenouso van a contribuir al realce y belleza de la zona.Hay que ver la vitalidad que alcanza la remodelada plaza de Guibia, enel día y en las noches. Pero hace falta que se haga lo propio con elMonumento a Montesinos, el parque Eugenio María de Hostos y el otroraTeatro Agua y Luz, el cual definitivamente fue nuevamente abandonado asu suerte, pues la empresa que tenía el contrato decidió no proceder asu remodelación.Hay demasiados intereses en torno a la vieja estructura que para peorde sus males ahora ha sido invadida por choferes de transporte públicoque lo usan como garaje y taller de sus unidades.Se está permitiendo esa barbaridad y luego van a alegar derechosadquiridos , y para sacarlos de allí se va a repetir la historia deque habrá que hacerlo a bombazos limpios, porque Juan Hubieres y sugrupo se van a oponer rabiosamente al desalojo, como ya han hecho enotros sitios.Esa zona del Centro de los Héroes de seguro que lograría otra imagen,como centro de entetenimiento, teniendo de frente al Maunaloa, y aFantasy, que conjuntamente crearían una corriente de público y deturistas, que mucha falta hace a la capital.Con la zona colonial no se puede contar, por las limitaciones y laoposición del cardenal, quien al parecer prefiere que la vieja ciudadse mantenga apegada a sus orígenes de los tiempos de la colonia, sinlugares de entetenimiento, que rompan con la paz sepulcral del PanteónNacional, la catedral y los templos históricos.
La única zona despejada que se presta como altrnativa para un grancentro para el entretenimiento nocturno, sin molestar a nadie, (esocree uno) es el Centro de los Héroes, en la parte del Agua y Luz,porque así fue concebido desde la Era de Trujillo.Aunque algunos pretendan satanizar la diversión nocturna,considerándola centro de todos los males, una ciudad sin vida nocturna, se muere, languidece, aleja a los turistas, y a los dominicanos que,por tradición, cultura y su misma naturaleza, nos hemos identificadoante el mundo como un pueblo alegre, aunque muchos quieran hastarobarnos la alegría para no dejar nada.

jueves, 17 de noviembre de 2011

Atomización musical

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
El mercado de la música se continúa atomizando y las figuras que en las últimas décadas han dado la cara por el merengue están viviendo todas de su pasado.
Ninguna ha logrado un verdadero éxito discográfico en los últimos años. Han sonado en la radio, pero sin alcanzar la categoría de éxito.
No hay una figura nueva que asuma asuma el relevo generacional.
Ni siquiera los hijos de las grandes figuras del merengue, a los que se le supone una ventaja el hecho de poder ser apadrinados por un nombre sonoro. Johnny Ventura no ha ha podido colocar a sus Potros en el lugar deseado; Los Hermanos Rosario nada han hecho con Rafely Rosario; Wilfrido Vargas tampoco ha podido catapultar a su hija Alina Vargas; Toño mantiene guardado a su hijo Mínimo. Ni siquiera los hermanos de los artistas famosos han tenido suerte, como es el caso de los de Fernando Villalona y Sergio Vargas. En la capital no se puede tocar.
Ya se ha dicho que las orquestas sólo lo hacen los lunes en Jet Set, y para lograr  algo de público tienen que tocar de a dos bandas, como sucedió éste sábado con Villalona y Omega, figuras que en otros tiempos llenaban solas.
 Anteriormente se usaba la fórmula de juntar dos bandas medianas para atraer público. Ahora son las  grandes las que tienen que juntarse.
Hemos hablado ya de la atomización de los conciertos, donde el anfiteatro de Altos de Chavón, Palacio de los Deportes y los estadios  son establecimientos del pasado, que nadie se atreve a ir. Por ello se conforman con Hard Rock Café, que es el lugar de moda, y ni así a veces llenan.
El concepto de las grandes orquestas está en peligro. Para poder viajar algunas tienen que hacerlo solo con los integrantes del frente  y tocar en las giras con músicos suplentes, residentes en el país de gira, que montan el repertorio básico.
Las que todavía viajan con la banda completa tienen que aceptar  alojamiento de tres y cuatro músicos por habitacíon en los hoteles.
Se habla de que en dos años desaparecerá el disco compacto de la industria, porque se prefiere que las compras se hagan en base a descargas online.
Nuevos cambios que se avecinan, sin que los que se puedan afectar o beneficiar hagan nada para recibirlos y asumirlos. El mercado para el merengue, como hemos dicho, sigue disminuyendo, y los grupos clásicos y tradicionales están como la famosa Puerta de Alcalá, viendo el tiempo pasar.

martes, 15 de noviembre de 2011

Más quejas a Cultura

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
El hecho de que la unidad de aire acondicionado del auditorio del Conservatorio Nacional de Música ya tenga siete años dañada, sin que el Ministerio de Cultura se preocupe por ordenar su reparación, habla  muy claro del abandono y la desidia conque aquí se siguen manejando las principales salas y entidades culturales del país.
Es una pena que los conciertos que se realizan en la misma, se ofrezcan en condiciones tan precarias.
El auditorio del Conservatorio no es el único que ha sufrido ese viacrucis, porque en su momento el Teatro Nacional y el Gran Teatro del Cibao  en Santiago han pasado por una situación similar, aunque no por tantos años.
El pobre Dante Cucurullo, director del Conservatorio, hace lo imposible por mantener la entidad en operaciones, pero se queja también de la falta de profesores, señalando que cuando algunos son jubilados, en vez de nombrar a nuevos, desvían las tarjetas de nombramiento para otras instituciones que dependen del Ministerio de Cultura.
Son muchas las quejas que desde diferentes dependencias del  Ministerio de Cultura llegan a los medios  debido a la indiferencia, al abandonado, y hasta deudas que contrae el organismo, como ha sido el denunciado caso de atraso en los pagos a los músicos de la Orquesta Sinfónica Nacional.
Mientras tanto, el ministro de Cultura, el licenciado José Rafael Lantigua,  se encuentra en estos dias promoviendo acuerdos de intercambio de "papel y pluma" con la Asociación de Cronista de Arte, como parte de la cosmética mercadológica y de "relaciones públicas" que hay que mantener con los medios y los periodistas, cuando se está al frente de una institución público.
Acuerdos, por supuesto, en los que no creemos.
Si no se arreglan las cosas de la casa, y se ponen en orden, difícil es confiar  en la promesa de que se va a trabajar en la del vecino.Compartir:     

jueves, 10 de noviembre de 2011

Cambios en radio latina

Escrito por: Joseph Caceres (josephcaceres.net)
En la radio hispana de Nueva York se produce un fenómeno muy interesante para la música.
A partir de la implementación del sistema denominado Portable People Meter (PPM) que establece de inmediato y de manera exacta la preferencia del público, los programadores de radio introducen sus cambios.
Y ocurre que la, gente según las mediciones, lo que quiere es escuchar música.
Las dos estaciones más importantes que ofrecen música latina en Nueva Yorlk se han visto obligadas a limitar la participación de los locutores en sus rutinas de animación.
Les miden el tiempo en que deben hablar para presentar los discos, y no se pueden pasar de los segundos que se les dan.
Lo que es peor, los llamados programas hablados o "talk shows" tienen que interrumpir el bla, bla, bla, cada cierto tiempo, sobre tod los matutinos, para incluir música.
De no hacerlo pierden los porcentajes en audiencia, determinantes para el predominio y la obtención de publicidad.
Curiosamente de esa situación se han estado aprovechando y beneficiando algunas estaciones de radio alternativas que operan sin licencia, pero que al no tener compromisos, se dedican por completo a la música.
A través de ella se han pegado muchos bachateros, merengueros y salseros criollos, sin tener que hacer la cuantiosa inversión que supone el promover su música en las estaciones grandes.
Así andan las cosas en la radio de Nueva York, donde a cada momento se verifican cambios de personal y de programación.
Tan diferente a lo que aquí sucede, que hay emisoras que mueren con su mismo personal y su programación de origen, inalterables, sin ningún cambio.

jueves, 3 de noviembre de 2011

Hay que reinventarse y renovarse

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
10:00 PM - 3 Nov, SANTO DOMINGO *-. El más grave problema que tienen artistas, publicistas, productores de programas, emisoras de radio, de televisión,  establecimientos comerciales, políticos, partidos, y muchos otros que dependen del fervor, el favor y la preferencia del público, es que  no comprenden la necesidad de reinventarse.
Nos decía Yaqui Núñez cuando compartíamos con él la co-producción del programa "Enhorabuena" que "hay que nacer cada día en el interés de la gente".
Ello no era más que la  expresión de una filosofía que obliga a procurar de manera permanente la atención de la teleaundiencia, si es que se quiere marcar en un posición importante en las mediciones de audiencia.
Lo contrario equivale a conformarse en una posición secundaria o terciaria, en rangos a veces que no son despreciables, pero que no sonlos más importantes.
La necesidad de renovarse frente a la competencia es lo que lleva a la gente de Americana Departamentos a una remodelación duplicando el tamaño de su local, pues a su lado tienen ahora al centro Ikea y al frente se construye Agora Mall. Los supermercados remodelan y cada vez construyen locales más amplios y modernamente decorados, a partir de la llegada al pais y la instalación de Carreful.
Si seguidos señalando cambios, ahora mismo no hay un local  aquí más moderno, amplio y atractivo que el de Corripio en la J.F. Kennedy, Comparable a la de cualquier gran tienda de venta de electrodoméstico de cualquier gran ciudad del mundo.
Pero volviendo al arte y el espectáculo, los clubes, las discotecas,
los cantantes que de alguna manera no procuran marchar al ritmo de la época, irremediablemente terminan arrollados por las ruedas de la carreta del tiempo.
Apena mirar al parnaso nacional....Porque como consecuencia del descuido y la imprevisión, hay muchos artistas caminando con muletas, yesos y cuellos ortopédicos puestos.

lunes, 31 de octubre de 2011

¿Y de qué se sorprenden?

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
En días pasados asistí a una demostración de un robot que toca música, junto a algunos amigos que, maravillados, no dejaban de expresar su asombro y admiración por la capacidad que tenía una máquina de ejecutar una pieza musical con elementos armónicos muy cercanos a los reales  que no habían sido previamente grabados para su reproducción.
Cierto es que se ha avanzado y se sigue avanzando, hasta agotar nuestra capacidad de asombro.
En el detalle que reparé y le hice saber a los amigos "sorprendidos" por la habilidad del robot, es que hace tiempo la música y los músicos han sido robotizados.
Sólo hay que ver los aparatos  que hoy día facilitan el trabajo a los músicos en los estudios, y cuando se encuentran en un escenario.
El empleo de los "pro tools", la plataforma de grabación multipista de audio y midi, el "auto tune", con sus posibilidades para mejorar tonos y afinar a los cantantes, así como los sofware y "plugins" que hoy día no solo sirven de auxilio a los músicos, sino que también los sustituyen.
Claro está que son herramientas muy usuales en la música moderna, que en gran medida han contribuido a la proliferación de tantos artistas urbanos y callejeros, que con una computadora en su casa, producen las piezas que luego los catapultan hacia el éxito,  apoyados por la demanda de una gastronomía musical  de un sector de la juventud  que no se plantea en términos de grandes exigencias  al expresar sus preferencias.
Que nadie se asombre entonces de que un robot toque música... Como en las películas de ciencia ficción, hace tiempo ya que los alienígenas computarizados y cibernéticos viven con nosotros.

jueves, 27 de octubre de 2011

Rescate de la Ciudad Colonial

Rescate de la Ciudad Colonial
 Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres89@gmail.com)
A diferencia del Viejo San Juan en Puerto Rico. que se llena de turistas de noche y de día, y que se alimenta de la gran cantidad de cruceros que tocan la zona, la Ciudad Colonial de Santo Domingo, preñada de tantos monumentos y atractivos, languidece viendo pasar el tiempo, disminuida por la arrabalización, el abandono y la delincuencia.
De repente se descubre mediante un estudio del Banco Interamericano de Desarrollo lo que siempre ha estado a la vista de todos. Que el 85% de turistas que visitan el país no van a la Ciudad Colonial y que solo un 13 % de quienes deciden conocerla pernocta en sus instalaciones.
El deterioro de muchas viviendas de la época de la colonia, algunas en vías de desaparición, la falta de planes y de una política de restauración, el abandono, y el uso como cuartería de muchas de ellas ocupadas por gente sin condiciones  para su mantenimiento, contribuyen a la mala imagen de la primera ciudad de América. La delincuencia no da respiro, y con frecuencia los turistas que caminan por sus calles son victimas de a atracos por parte de mozalbetes que los despojan de cámaras, celulares, y de sus prendas casi en las puertas de los destamentos de la policía turística que hay en el sector.
La Calle el Conde cada vez se arrabaliza más, y no deja de ser un paseo peatonal de vagos, malandrines y delincuentes, donde se comercializa de todo.
De nada vale que se emprendan campañas de promoción para hacer que un mayor número de turistas visiten la Ciudad Colonial, si antes no se corrigen tantos problemas.
Mucho contribuiría a su auge, el que de una vez y por todas, el puerto de Santo Domingo, que  todavía  opera para carga, sea convertido definitivamente en turístico, y destinado al uso de cruceros.
Solo emprendiendo acciones importantes y vigorosas, se podrá revitalizar y rescatar la zona.

martes, 25 de octubre de 2011

La policía actuó rápido

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
La Policía Nacional aplicó sanciones a dos oficiales de la institución que la semana pasada usaron una jeepeta oficial, que debería estar de servicio, para trasladar al rapero Shelow Shaq a la entrega de los premios Q que organizó el programa QTV de Telecentro.
Nos habíamos quejado en nuestra página josephcáceres.net de que mientras a la policía le hacen falta vehículos para el patrullaje de la ciudad, una de sus unidades que debería estar en labores preventivas fuera desviada para esos fines personales, tratando de darle realce a la llegada de un rapero a una premiación.
El coronel Máximo Báez, vocero de la Policía Nacional,  nos llamó para decirnos que atendiendo a esa denuncia se procedió a ralizar una investigación y que se estableció que tanto el primer teniente Rafael Astacio Mejía como el segundo teniente Rafael Sánchez Paniagua,  fueron los responsables del uso de un vehículo de la institución en labores inapropiadas, y que se les habían aplicado sus respectivas medidas disciplinarias.
Refirió que tanto en este como en otros casos la Policía está adoptando acciones ejemplarizadoras a sus miembros, siguiendo las directrices trazadas por el mayor general José Armando Polanco Gómez, jefe de la institución.
Pienso que medidas como las que se adoptaron deben servir de ejemplo a otros agentes que incurren en faltas aparentemente inocentes, pero que desfiguran el papel que debe  asumir la policía, más aún en momentos como los que estamos viviendo.
Un caso parecido pudimos verlo al final de una temporada de beisbol en que la gente salió a celebrar el triunfo de un equipo.
Nos provocó  gran sorpresa ver que una ambulancia de la Cruz Roja Dominicana encendió su centella y recorria las calles  sonando la sirena como parte de la celebración.
Vehículos que deben estar reservados para casos de emergencia, y que deben preservar el respeto que se le tiene, desfigurando su rol como parte de una chercha.Compartir:     

jueves, 20 de octubre de 2011

Tiempo de barajar de nuevo

 Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
La influencia de los relacionadores públicos ha sido criticada y atacada en los premios Casandra, pues se entiende que la misma adultera los resultados de la selección de los ganadores del galardón.
Pienso, sin embargo, que hay otros elementos  que al final de cuentas resultan más perniciosos y perjudiciales para quienes esperan que su trabajo artístico durante un año sea considerado en el premio.
Uno de ellos es el voto inconsciente de gente que milita en Acroarte sin desarrollar labor alguna que tenga que ver con la comunicación, y que se encuentran al margen de los conciertos, los espectáculos, que no participan en las actividades artísticas, a los que sin embargo se les permite levantar las manos en las asambleas, para votar por nominaciones que desconocen.
Lo que hacen es apoyar propuestas de alguien que ha visto alguna obra, secundando sus motivaciones, pero sin tener conocimiento de causa.
Y ciertamente que una asamble es soberana. Pero hasta qué punto esa soberanía es legítima, justa, cuando se fundamenta en decisiones  que no se corresponden con la realidad de los hechos, porque responden a impulsos y motivaciones de "oido", que algunas veces pueden partir de una actitud interesada, sin que nadie tenga la capacidad de contradecirla?. Me parece que eso es peor que la posible intervención de los relacionadores públicos en una asamblea, pues éstos últimos resultan más fácil de controlar.
La incidencia de los ignorantes es peor, porque se les concede el poder del voto en renglones que no dominan.
Esto lo decimos a propósito de que en Acroarte este fin de semana  hay una asamblea para redefinir los criterios del premio Casandra, modificar los reglamentos y los estatutos de la asociación.
Ciertamente, es tiempo de "barajar las cartas y repartir de nuevo", para continuar el juego.
Ojalá que éste y otros tópicos sean tomados en cuenta, para que en Acroarte no se continúe haciendo más de lo mismo, "untándole, más mantequilla, al pan con mantequilla".

jueves, 13 de octubre de 2011

Areas VIP de discotecas

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
Las nuevas discotecas que están abriendo operaciones en la capital vienen con el sistema de ofrecer a los clientes sus servicios todos de pies, parados alrededor de mesitas y taburetes, tipo "lounge" , y el que quiera estar sentado debe pagar un consumo mínimo que va desde 10 mil a 25 mil pesos por mesa.
Son las denominadas áreas VIP que se mantienen acordonadas, vigiladas por un empleado que hace las veces de portero, y que impide que nadie que no esté dispuesto a pagar por el consumo mínimo pueda accesar a la misma.
En discoteca  Gold tienen todas las áreas VIP acordonadas y son las únicas que tienen mesa.
Pronto será inaugurada la discoteca Azuca! y viene también con el sistema de seis áreas VIP reservadas para gente que quiera tener  mesa y sentarse, en base a un consumo mínimo, y todos los demás  deberán estar de pies.
Se alega que con ello se le mantiene disponibilidad de asientos  a la clientela que asegura un buen consumo, porque de lo contrario la muchachada llenaría esas localidades sin que se manifieste un reporte adecuado en la caja.
La queja viene de que desde hace tiempo siempre han existido las áreas VIP. Pero manteniendo mesas y sillas para la clientela en general.
Con la modalidad de ahora el servicio se ha colocado "de extremo a extremo". Se han elminado los asientos  para el público en general, y sólo hay para el que paga el consumo mínimo.
El caso más escandaloso se segmentación y especializacion en el servicio se vio durante la presentación del bachatero Anthony Santos en Hard Rock Café recientemente, donde había un área denominada "special guest" con un consumo mínimo de 100 mil pesos, y unas mesas VIP en el segundo nivel, que costaban 25 mil pesos. Todo esto aparte del costo de entrada.
Que ponen esos precios porque hay gente que puede pagarlos?. Muy cierto. Ya la vida nocturna  y el entretenimiento en el país ha tomado otro giro.
Es lo que lleva a mucha gente de limitados recursos a los colmadones y a los denominados "drinks". No hay de otra...No es cualquiera que puede pagar 100 mil pesos por una mesa VIP en un concierto.

lunes, 10 de octubre de 2011

De chofer, el ego borracho

 Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
 Una de las situaciones más difíciles de manejar es el éxito, cuando sederiva de la popularidad y la fama que se consigue en el arte popular, sobre todo cuando se viene "de abajo". Se puede verificar como figuras que se sitúan en la cima de la popularidad, de repente son abandonados a su suerte por el mismo público que los encumbró: El Jeffrey, Omega, Tito Swing, por solo citar algunos ejemplos del presente.
En cambio uno ve a figuras como las de Héctor Acosta, que emergió a la fama desde Los Toros Band, y al pasar de los años mantiene un nivel de popularidd invariable, que como decía en una publicación el sociólogo Cholo Brenes este fin de semana, se cimenta no solo en su calidad como intérprete, sino en valores adicionales que tienen que ver con su sencillez y carácter en su ser artistico ciudadano, a su gran capacidad de trabajo, y al hecho importante de que no se ha dejado cegar por la fama.
Esto último tiene que ver con el descenso y la pérdida de sintonía con el público que atrapa a muchos que han logrado convertirse en figuras populares.
Se olvidan de que la popularidad es un bien pasajero, y que lo más importante es consolidar, consagrar un nombre y una imagen, que puedapermanecer a través del tiempo.
Fernando Villalona y Johnny Ventura no requieren de tener un temapegado en la radio para mantenerse trabajando, porque el público que    los sigue hace tiempo que aceptó y compró sus marcas y repertorios.
Muchos de los artistas, como hemos dicho al inicio no saben manejar el éxito, porque se emborrachan con él, cuando "se lo beben" de una sola sentada.
Se les nubla la razón y se les tranca el corazón por la popularidad y la fama, sin percatarse de que ésta no es propia sino prestada. De ser gente humilde y sencilla se transforman en arrogantes, engreidos, derrochadores, fanfarrones y fantoches, que se quieren llevar el mundo por delante.
Lo peor de todo es que no admiten ni aceptan consejos, y el mundoterminan llevándoselos a ellos

jueves, 6 de octubre de 2011

El éxito de Cavada

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
El éxito de Roberto Cavada en la emisión estelar de Telenoticias en Telesistema, canal 11, no solo tiene que ver con el estilo desenfadado, ligero, rompiente de esquemas establecidos y formalismos, que emplea para decir y comentar las noticias.
El noticiero cuenta con producción, que es algo en lo que muchos venían fallando, creyendo que solo los programas musicales, de variedades, son los que lo requieren, lo cual es un grave error.
El enunciado de los temas y los hechos principales, la expectativa en cada bloque, dejando para el final los detalles, se convierten en un "anzuelo" que atrapa "muchos peces".
Son técnicas que emplean otros informativos de fuera, y que no fallan.
La gente, a esa hora en que se ofrecen las emisiones informativas finales, ya está cansada, por lo que bien le cae informarse de manera ligera y amena.
No es casual que los niveles de audiencia, recepción y facturación de Telenoticias sean tan altos, señal de que la fórmula es muy válida, aún cuando a veces escuchamos algunas voces criticando a Cavada por su alegado estilo "dicharachero".
Son los ortodoxos de la comunicación, que se han quedado en el pasado, con la idea de que para ser "serio" hay que tener la cara como un machete.
Por lo demás, hay muchos otros programas de noticias y comentarios, que deberían ser mejor producidos.
Da pena levantarse y sintonizar los telematutinos, para encontrarse con todo el mundo leyendo los periódicos y los titulares de los diarios.
Demasiada comodidad

jueves, 29 de septiembre de 2011

Por eso estamos como estamos

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
Hay empresarios artísticos dominicanos que se resisten a la disposición que establece la actuación de un artista dominicano en cada espectáculo donde actúa aquí un extranjero.
Con frecuencia se viola la medida que fue creada para la protección de los artistas criollos, aprovechándose de la debilidad de Amucaba y de la indiferencia de muchos artistas, que no reclaman sus derechos, pero que sí están prestos a que otros lo hagan por ellos.
Lo curioso y paradógico es que empresarios que se niegan a cumplir con la exigencia de la contrapartre criolla aquí, si optemperan a leyes similares que hay en otros países donde han montado actividades artísticas.
Actúan de ese modo igual a mucha gente que aquí no quiere hacer fila ni en los bancos, pero si las hacen muy gustosos cuando están por ejemplo en Estados Unidos.
La debilidad no es solo de Amucaba, sino también del Círculo de Locutores Dominicanos.
Sólo hay que recordar la ocasión en que Shakira vino al país a un espectáculo, y mandaron a sacar del escenario a la presentadora Tania Báez, porque la artista no quería que nadie la anunciara.
Fue humillante la manera en que lo hicieron, y en vez de protestar y protegerla, lo que hicieron algunos de sus colegas fue celebrar la ocurrencia, por celos, envidia, y el tema de la rivalidad que a con frecuencia ciega a la gente.
Tan diferente a lo que sucede en México, donde los artistas se respetan, y hasta para actuar en la televisión, los  extranjeros deben pagar una suma destinada al sindicato de músicos, y a la ONDA.
Eso es lo que explica que los artistas mexicanos no tengan necesidad de salir al extranjero  a trabajar para poder vivir, y lo mismo sucede con el cine mexicano, cuyas películas  cubren sus costos y dan ganancia, con solo ser exibidas en el territorio de la gran nación azteca.
Aquí estamos muy lejos de ese sentir y accionar tan nacionalista que tienen los mexicanos. Por eso estamos como estamos.

lunes, 26 de septiembre de 2011

Georgina sobresale

 Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
Georgina Duluc ha sorprendido a muchos con su programa "Acceso Total", que presenta los domingos a las 9:00 de la noche por Teleantillas.
Es un programa de entrevistas, alejado de la cursilería y las trivialidades, que aborda de manera frontal temas humanos, urgando endetalles de la personalidad y el historial de los entrevistados, donde Duluc se maneja de manera muy fresca y ligera, generando confianza en el invitado, para de repente colocarlo contra la pared, con preguntasmuy certeras, inesperadas, que hacen sudar frío a cualquiera.
Georgina luce un dominio en el manejo de las entrevistas, digno de elogio. Con su Acceso Total y su manera desenfadada en pantalla, Georgina ha roto con los prejuicios que han acompañado a gran parte de la generación de mujeres jóvenes de la televisión en los últimos tiempos, a las cuales la gente ha visto como bonitas, pero buenas para nada, debido a las deficiencias que la mayoría de ellas puso de manifiesto en su impronta al medio, cuando se generó el denominado grupo de "las megadivas".
Demuestra conocimiento, dominio escénico y de situaciones, lo cual le vale un justo reconocimiento para que siga trillando el camino de la superación.
Debe además servir de ejemplo a otras mujeres bonitas que han fracasado en la televisión, pues es una demostración de que se puede. Queda como enseñanza y moraleja, que no solo mujeres con implantes de silicón la gente quiere ver en la televisión.

viernes, 23 de septiembre de 2011

Para atrás, como el cangrejo....

Escrito por:  Joseph Caceres (josephcaceres.net)
Anteriormente los parámetros para medir la popularidad y la capacidad de convocatoria de un artista era el anfiteatro de Altos de Chavón, el Palacio de los Deportes, el Estadio Quisqueya, y en grado máximo el Estadio Olímpico. Todo esa creencia se ha caido, porque el concepto del éxito se ha ido degradando, disminuyendo a un punto tal que ahora para "triunfar" sólo hay que tratar de llenar el pequeño aforo del Hard Rock Café.
Ya nadie habla de hacer sus conciertos en Altos de Chavón, en el Palacio de los Deportes, y mucho menos en el Estadio Olímpico, donde para presentar a grandes figuras internacionales, lo achican, dejando su capacidad solo para 15 mil personas. Con eso se contentan los empresarios que traen a grandes estrellas. Todos los artistas criollos ahora quieren presentarse en Hard Rock Café, porque es el lugar de moda, aunque solo tenga capacidad para 500 personas.
Lo patético del caso es que algunos no lo llenan, y apenas llevan 100 personas, cuando deberían "reventar "el lugar, lo cual da una idea  de como andan las cosas.
Mientras tanto, Acroarte y su premio han tenido que ceñirse al nuevo esquema.
Para nominar los espectáculos y conciertos del año se han tenido que
dejar de lado los grandes viejos aforos, y adaptarse a la realidad de los locales de "chuflai", como el de Hard Rock Café, que en principio era solo usado para ruedas de prensa y presentación de nuevas
producciones, pero que ahora ha devenido en el local  por excelencia
para las actividades escénicas de los merengueros, bachateros,
salseros, típicos, hip hop y cuanta gente invente con un ritmo.
En eso, definitivamente, vamos caminando para atrás, como el cangrejo.

jueves, 15 de septiembre de 2011

¡Ahí es que está Dios!

El domingo pasado acudí a un templo cristiano donde ejerce como pastorel músico Luis Mansilla, el formidable mezclador de temas de Juan Luis Guerra cuyos trabajos han merecido nominaciones y premios internacionales como el Grammy Latino.
Estaba invitado al debut de la amiga Ivelisse Gell que ha decidido abandonar la música secular para dedicarse totalmente a las cancionescristianas.
Quedé gratamente impresionado con el despliegue de condiciones vocales de esta intérprete que se ha venido desempeñando como corista y profesora de canto.
Ivelisse sabe matizar sus interpretaciones con alegorías que de repente le permiten transitar por los colores y sabores del Godspell,R&B, influencias del Blues y un "beat" efluvio de los cantantes negrosamericanos dejando a uno abrevar, con fruición, exquisiteces interpretativas que raramente se pueden encontrar en un cantante de música secular.
Ello nos permite reafirmar el criterio de que hoy día los mejores cantantes, intérpretes, compositores y arreglistas de mayor talento y calidad se encuentran en el bando de la música cristiana. Cuando los cantantes cristianos abandonaron la música sacra y loscriterios exageradamente ortodoxos de otros tiempos, y asimilaron las modas y tendencias de la música comercial, mejorándola, depurando sus letras en su canto de fe y esperanza, sus mensajes de amor hacia Jesucristo, no solo han logrado impactar a los religiosos y creyentes, sino que hoy día han penetrado y alcanzado una gran proyección, al punto de que han desplazado a intérpretes seculares del fervor y sentir de la gente común y corriente.
 Las pocas excepciones
Con excepción de Wason Brazobán y Pavel Núñez, los únicos que pueden sacar la cara por la música popular "mundana", el panorama es triste y deprimente para los intérpretes solistas del país, que han pasado a "mejor vida", trás la impronta de la música urbana, muchos de cuyos exponentes no pasan de ser artistas "desechables", la verdad hay que decirla. ¿Qué queda? El refugio en la música cristiana.
Aquí sí que vale la expresión de que "ahí es que está Dios", en todo el sentido de la palabra.

lunes, 12 de septiembre de 2011

Compositores en crisis

Se piensa que solo el merengue tradicional está escindido del medio, sin reparar en el hecho de que el fenómeno del declive del ritmo arrastra no solo a las orquestas del género, sino también a los compositores y autores criollos.Los compositores no tienen quien les grabe, en lo que a exponentes de relieve se refiere.
Los que más brillo y realce pudieran darle a sus canciones son autores de sus propias composiciones, como es el caso de Juan Luis Guerra,Wason Brazobán, Pavel.Héctor Acosta es de los pocos con factura internacional que todavía les quedan, más que nada con sus grabaciones de bachata.
Los demás, que se aferran al merengue tradicional, se diluyen en cadaintento ante la triste realidad de que hace tiempo que en el mercado no se logra un verdadero éxito de autoría criolla, no adaptaciones ni vallenatos, como a veces se intenta.
El enfoque, como se sabe, está orientado hacia los trabajos de los"artesanos urbanos", como es el caso de El Cata, que ha llamado la atención de figuras internacionales como Shakira.
Nos resistimos a conferirle la categoría de compositor a los muchachos dicharacheros de ritmos callejeros y urbanos, y preferimos denominarlos ''artesanos musicales", porque en modo alguno lo que hacen se puede catalogar como "obra de arte".
No queremos, empero, que se interprete con ello una actitud prejuiciada de parte nuestra en torno a lo que están haciendo los"hip-hopteros", "reguetoneros", y los cultivadores del denominado "mambo de la calle".
Los artesanos fabrican un producto "gastronómico" que tiene sus consumidores, y es algo que no se puede negar, ni ignorar.
En lo que no "cuadramos" con ello es en la conceptualización de lo que hacen, a partir de los criterios que definen el arte. Algunos se hacen llamar y los llaman "artistas", pero...no lo son.

lunes, 5 de septiembre de 2011

¡Oh, la televisión!

El auge de programas de televisión de realización local está alcanzando niveles sorprendentes a juzgar por lo que se puede apreciar.
Sólo al mediodía hay 5 programas de variedades en su mayoría de doshoras de duración y uno de cuatro.
Cinco programas llamando orquestas de merengue y de bachata para alimentar sus respectivas ofertas programáticas, que si bien es cierto conviene al talento artístico dominicano, no menos cierto es que no todos podrán sustentarse en términos económicos y de audiciencia, pues como dice una salsa "no hay cama pa' tanta gente".
El de la televisión es un negocio muy serio y costoso que en el país se asume con mucha ligereza.
Todas las megadivas quieren tener su propio espacio. Los comediantes por igual. Cada periodista su programa de panel.
Todos se lanzan montados en el caballo de Don Quijote, sin reparar en que el animal no puede con tantos.
Gente que pudieran juntarse para hacer una propuesta en conjunto, se dividen en pedazos, por un asunto de "ego", pues en el caso de lasmujeres todas quieren ser Tania Báez, Jatnna Tavárez o Luz García.
El postín lo da el ser figura de su propio programa y por ello todo el mundo quiere ser cabeza de ratón y no cola de leon.
Hay muchos programas quebrados, incluyendo algunos que se mantienen en el aire desde hace tiempo. Basta con revisar sus bloques de anuncios para encontrarse con intercambios de floristerias, hoteles, salones de belleza, sastrerías y boutiques. Nada de anuncios de publicitarias y empresas grandes.
Refugio en plazas de Nueva York
Algunos se han refugiado en la plaza de Nueva York, pero de igual manera la publicidad que allí consiguen es muy pobre.
La misma ha sido bautizada como "el graserío', por las tantas frituras, restaurantes de mofongo y comederos que promueven. En una palabra, hay mucha gente queriendo jugar a la televisión sin reparar en el hecho de que en muchos casos es un juego que viene en su caja desarmado, por piezas, que no todo el mundo tiene la capacidad de ensamblar y armar.Compartir:     

jueves, 1 de septiembre de 2011

Solidaridad en Acroarte

Cuando se formó la Asociación de Cronistas de Arte se cometió un error que posteriormente fue enmendado.
En sus primeros reglamentos se estableció que había sido creada para "defender al artista dominicano".
Algo a todas luces ilógico, porque una asociación o sindicato a quienes primero debe beneficiar y defender es a sus miembros.
En el caso de los artistas tienen su sindicato, de lo cual no tenemos los cronistas la culpa que no le dan calor ni lo asuman en función gremialista.
Aunque en  los nuevos reglamentos y estatutos se eliminó esa declaración de principios, lo cierto es que en la practica la entidad ha servido más que nada a los enunciados fines originarios, pues la sola mención del  premio Casandra bastaría para dejar bien claro el señalado carácter, que en término de tiempo, dedicación, trabajo y esfuerzo, es la actividad que más consumen los acroartistas, por lo que se ha llegado a decir, que Acroarte solo existe para el premio.
Pienso que la asociación debería desempeñar un rol de mayor alcance, beneficio y protección para sus asociados, muchos de los cuales reciben maltratos, vejámenes, humillaciones en el ejercicio de su trabajo sin que nadie le defienda.
Quizás sea mucho pedir, en un medio que cuando un periodista o comentarista de arte se ve en problemas, en vez de solidaridad de sus colegas, lo que recibe es la indiferencia, y hasta una no disimulada alegría, por una mal entendida rivalidad o competencia.
Figura de Acroarte solidaria, que en su momento sacaba la cara y apoyaba a sus colegas?. Marivelle Contreras, paradogicamente la única mujer que ha presidido el gremio.
Pienso que los jóvenes de ahora que están al frente de la asociación, tienen por delante el compromiso de re encauzarla, de  resolver y eliminar entuertos, haciendo que Acroarte se transforme en una entidad de este tiempo, apegada a los principios y valores que deben primar en la misma.

jueves, 25 de agosto de 2011

Refugiados en la fe

Un fenómeno en el que poco se ha reparado es el de los cambios  que se han dado en el orden espiritual y religioso en el arte.
El curioso contraste entre los artistas populares de este tiempo y los tradicionales o del pasado.
Mientras  los exponentes de la música urbana hacen acopio de un lenguaje desenfadado, irreverente y mendaz, algunos promoviendo malos vicios y la violencia de géneros, en el lado opuesto los cantantes tradicionales de los ochenta refugiados  casi todo en la fe y pregonando "la palabra", como se dice.
Fernando Villalona tuvo una participación en el espectáculo de inauguración de los nuevos estudios HD de la televisora Telemicro, y todos los temas que interpretó eran de fe y religión.
Ramón Orlando, Josie Esteban, Juan Luis Guerra, Héctor Acosta, Miriam Cruz, Adalgisa Pantaleón y con ellos muchos otros músicos y cantantes que se reunen en templos e iglesias cristianas a orar y a predicar.
Grupos de músicos completos que no inician una jornada de trabajo sin antes hacer una oración o invocación, como parte de una tendencia que también encuentra adeptos en comunicadores, periodistas, presentadores de programas y locutores, en una proporción sorprendente.
A ello hay que agregar el auge de la música cristiana y la popularidad que han alcanzado por cuenta propia.
Anteriormente los cantantes cristianos  pertenecían a un selecto y marginado grupo de exponentes cuya aceptación no salía de las paredes de la iglesia.
 Sin embargo hoy día hay muchos de esos cantantes compitiendo en la radio con temas de la música secular, y lo que es todavía más paradógico, cantantes  "impíos" y no creyentes, adaptando y "fusilando" los éxitos de los religiosos.
No es algo maravilloso?. 
Definitivamente se cumple aquello que en los años 90  nos comentaba Yaqui Néñez del Risco en torno a las 10 megatendencias del nuevo siglo.
Una de ellas, enunciada con mucha propiedad, era que la humanidad se iba a refugiar en la religisión.
Los científicos y filósofos que establecieron en esas coordenadas esa megatendencia, no se equivocaronCompartir:     

martes, 23 de agosto de 2011

La fiebre de grabar gente desnuda

Recientemente se dio el caso de un empresario condenado por la justicia, cuando se descubrió que había colocado una cámara de televisión en el cuarto sanitario de las damas para espiar y grabarlas cuando las mujeres entraran allí a satisfacer necesidades fisiológicas.
Apenas ese es un caso de los muchos que se producen en estos tiempos en que el desarrollo tecnológico posibilita tener en un teléfono celular una cámara fotográfia de ocho y diez pixeles  que también graba video en alta definición (HD).
La invasión a la privacidad está a la órden del día, pues se ha desatado una carrera loca de gente jugando a  la cámara secreta.
Se ha producido una especie de hobie o entretenimiento de gente tratando de grabar a los atrapar a los demás "in fraganti" en poses desnudas para subir las imágenes a la web sin ningún pudor ni reparo.
La magia de la televisión en las redes sociales con el Youtube han acarreado este problema, que obligan a tener que cuidarse de los voyeristas y bellacos  que andan a la caza de retratar y filmar a la gente encueros.
Aunque ya se ha producido una condena, todavía hay mucho camino que recorrer en ese sentido.
No se crea, sin embargo, que ese problema lo ha traido la tecnología. Porque quién no recuerda los juegos de muchachos, de poner en el piso un espejioto, para cuando las chicas se pararan sobre el mismo poder ver su ropa íntima?.
Ello sin contar situaciones embarazosas  que se producían en el pasado, como el de  una discoteca que en los años 60 operaba en la Máximo Gómez, cuyos dueños tenían un cuartido al lado del baño de las damas, separado por uno de esos espejos que el que se está mirando no sabe que del otro lado lo están viendo. Muchas fueron las historias que de allí salieron, pues los morbosos se daban gusto mirando a todas las mujeres que iban al baño de dama del establecimiento.
Hoy hay cámaras sofisticados incrustadas en los celulares, que han disparado el morbo y el brecherismo al máximo.
La cantidad de fotos e imeagenes que circulan en la red que comprometen a figuras famosas, es algo que realmente espanta.

jueves, 18 de agosto de 2011

Momento de música urbana

05:30 PM - 18 Agosto *-. La revista Forbes publicó un artículo en la cual hizo una lista de cuáles son los intérpretes de "hip hop" más adinerados, calculando la facturación anual de cada uno. Asombra los millones que facturan los cantantes urbanos norteamericanos, casi todos con sus propios sellos discográficos, que para nada necesitan de las multinacionales del disco.
Si nos vamos a Puerto Rico, se puede apreciar como los principales exponentes del género urbano, son todos millonarios, con un mercado internacional respetable y que al igual que sus colegas gringos, tienen sus propias empresas y casas disqueras. Es decir, que lo que en el pasado fue un sueño para los artistas clásicos (baladistas, salseros, merengueros), para ellos es una realidad. Cuentan con su estructura propia de promoción, comercialización e imagen. Atrás quedaron los promotores y agentes explotadores.
Ello representa un cambio drástico y radical en el negocio, demostrando que los artistas callejeros han sido más eficaces que los tradicionales, que tienen que depender de casas disqueras mañosas y truqueras, y de algunos empresarios marrulleros que siempre terminan engañando a los artistas. Llegado a este punto no es ocioso echar una mirada a lo que acontece en el mercado local.
A diferencia de los reguetoneros boricuas, que han asumido un mercado apreciable en el ámbito internacional, merced a un adecuado mercadeo y promoción, los de aquí se debaten en escándalos y nimiedades que no ayudan al movimiento. Omega no sale de un escándalo, y los demás se contentan con ser artistas de "cars wash".
Deberían aprovechar que una empresa como la Cervecería Presidente les ha dado un impulso extraordinaro al tomarlos para su campaña de verano.
Los merengueros tradicionales que eran los que siempre tocaban en las promociones de verano fueron echados a un lado, para tomar a los exponentes del hip hop criollo. El eslogan de "El verano todo lo mueve" de la campaña promocional verdaderamente ha movido a los exponentes urbanos del país. Ya Acroarte y el premio Casandra los está premiando. Ahora falta que hagan de su música un producto comercial, de exportación, como han hecho los boricuas. Si se quedan en el patio, como las viejas barriendo escombros, no van para parte alguna.

martes, 16 de agosto de 2011

La radio abandona el merenguesamana

La situación para el merengue se torna cada vez más crítica debido a que cada vez más estaciones de radio cambian de programación, adoptando otras modalidades musicales.
Muy pocas son las que se mantienen en el formato tropical, prefiriendo adoptar una pauta de balada pop y urbana.
La situación coloca en serias dificultades a los cultivadores del género, que requieren de la radio para potenciar su música y consecuentemente motorizar sus actividades.
Ante la carencia de los medios tradicionales, hay quienes se refugian en la internet y  medios no convencionales, amparándose en la promoción callejera.
Recordamos que en los años nuestrá música alcanzó sus mejores momentos de brillo y esplendor, en gran media apoyada por el trabajo de difusión de las estaciones de radio, en su gran mayoría oeintada a lo nuestro.
Eran tiempos en que paradogicamente se atacaba a los locutores y programadores con el tema de la payola, y poco se valoraba el aporte que hacía la radio  para la sustentación de las grandes figuras del merengue y la balada.
Hoy día muchos anhelan esos tiempos, al encontrarse con la realidad de una radio extranjerizada en su pauta programática, en la que el predominio lo ejercen los artistas y la música extranjera.
Esa situación es la que explica que el merengue se haya pasmado en cuanto al surgimiento de nuevas figuras, y que las tradicionales no avancen y se mantengan en un proceso tambaleante.
Se hace difícil vivir del merengue, pena debe dar.
Así son las cosas, y los tiempos.

jueves, 11 de agosto de 2011

Con eso se nace

01:34 PM - 11 Agosto *-. Servir de telonero o contraparte a una figura famosa puede ser beneficio para un artista en ciernes, siempre y cuando sepa aprovecharla oportunidad que se le brinda para lucirse y acaparar la tención del público.
En teatro se ha acuñado la expresión de que los actores con participación esporádica o muy pequeña en una obra, deben tratar de convertir su actuación en una "tacita de plata".
Es decir, brillar en el pequeño espacio y tiempo que le han dado. A veces ocurre que una actuación corta es más recordada en una obraque la de alguien que tiene una participación protagónica.
Lo mismo cuenta para los teloneros y contrapartes criollos de shows y conciertos de grandes figuras.
Si no se preocupan por realizar una actuación esencial, sobresaliente, pasan por el escenario sin pena ni gloria.
Es más, corren el riesgo de que el público los rechace, porque despuésde todo, la gente no ha pagado para verlos a ellos.
Hay casos en que han abucheado a las contrapartes pensando que le están quitando tiempo al artista que verdaderamente fueron a ver.
El asunto no es tan fácil como algunos creen.
Se tiene el inconveniente de que los teleneros o contrapartes no pueden actuar con el sonido ni los recursos escénicos de las figuras centrales de los conciertos, lo cual les representa una desventaja.
Todo depende de su talento y carisma
Por lo demás, la aceptación popular de un artista depende mucho de su talento y carisma.
A veces por más oportunidades que se le dé a un artista nuevo, de ninguna manera "prende" en el interés de la gente.
Es bueno tener eso en cuenta, porque como siempre, trás cada fracaso en el intento de un artista nuevo, la culpa la tiene siempre "el medio", "los locutores", "los periodistas", la "payola", y muchas otras excusas con las que generalmente se nutren las justificaciones.
El carisma y el talento no lo da el medio, con eso se nace.

lunes, 1 de agosto de 2011

Abuso del photoshop

05:53 PM - 1 Agosto *-. En Londres, los anuncios publicitarios de maquillaje en el que aparece la actriz norteamericana Julia Roberts serán retirados del mercado debido a un exceso de photoshop.
La oficina de control publicitario británico estableció que las fotografías están demasiado retocadas y pueden provocar confusión.
La parlamentaria liberal demócrata Jo Swinson se quejó argumentando que en tiempos en que la belleza tiene una alta valoración y los jóvenes cada vez más trastornos de alimentación la casa fabricante de cosméticos con su publicidad crea la impresión de que el maquillaje puede hacer milagros.
Se entiende que la manipulación digital con una herramienta de diseño publicitario como es el photoshop falsea los resultados que se pueden alcanzar con un maquillaje, lo cual no es honesto. La referencia que hacemos al hecho viene a cuento a propósito de que en nuestro país no solo en el arte y la publicidad se abusa de ese recurso, sino también en la política. Solo hay que ver algunas vallas donde candidatos aparecen sin una arruga, con los ojos y labios delineados, no por el maquillaje, sino por manipulación de programas de diseño como el señalado photoshop. En tiempos de campaña las calles se llenan de vallas gigantes donde  los candidatos a la presidencia o a cargos congresionales y municipales se retocan tanto que ni se parecen a las imágenes reales. Parecería que se está ante el anuncio de una película con tantos galanes de cine y bellas actrices que aparecen en las vallas, lo cual no deja de tener su pespunte. Se puede interpretar que tan falsa es la imagen con la que se promueven como  las ofertas que le hacen al electorado.

Pero, dicen que en política todo se vale.

Lo que de verdad es preocupante son los anuncios de productos alimenticios, estéticos, cosméticos, que falsean sus resultados mediante el uso de modelos con imágenes manipuladas y adulteradas, que no son resultado de los efectos y beneficios de uso.

A diferencia de Inglatera, aquí no tenemos a nadie que regule la publicidad falsa. Ahí, como se dice popularmente, estamos "mochos".

jueves, 28 de julio de 2011

Fin de semana negro

28 Julio *-. En enero pasado el Ministerio de Trabajo anunció que el  feriado del 16 de agosto sería trasladado al lunes 15  para un fin de semana largo.
Por la época del año los tours operadores  y las agencias de viaje decidieron aprovechar para programar giras y eventos en hoteles turísticos pues se tenía entendido que se contaba con días suficientes para realizar largas jornadas, como las del Latin Music Tours, que abarca tres días con una cartelera artística extraordinaria, celebrando su décimo aniversario y los 25 años de Quepe Tours.
Igual han hecho otras empresas, como la de Luis Medrano, que tiene conciertos en la zona de Puerto Plata.
Son muchos  los tours, eventos y actividades  de grupo que hay en cartelera, y de repente, como si fuera a propósito, el ministerio de Trabajo le ha dado a todo el mundo lo que se dice un "palo acechao", advirtiendo que el feriado no cambia de fecha, que el martes 16 de agosto se mantiene invariable como no laborable, y que el lunes se trabaja.
Imagínese usted, que ese es el día que todos los organizadores de eventos en hoteles turísticos programaron para regresar de las giras.
Si el  lunes es laborable, millares de gente que trabaja no puede participar en los tours artísticos y playeros, porque ya no habría fin de semana largo.
Se preveen pérdidas enormes, pues los estimados y la dimensión de los eventos que se han programado, corresponden a lo establecido para un fin de semana largo.
Un verdadero desastre para la industria turística, los artistas, y toda la economía que se mueve en torno a la planeada fecha.
Una muestra más de cómo se manejan las instituciones en nuestro , sin respeto, consideración ni regla alguna para quien invierte su dinero y recursos en una industria, por demás ya lesionada por el problema de el cólera.
Qué funcionarios y autoridaders nos gastamos!

lunes, 25 de julio de 2011

Concursos de aficionados

26 julio, SANTO DOMINGO *-. Como parte de un domingo cualquiera, de esos que no se encuentra nada que hacer, enciendes tu televisor y te encuentras con un programa de aficionados de esos que desde  los años 50 prometen el "éxito" a los participantes.
Hay gente que tiene la falsa creencia de que los concursos de cantantes se remontan a los años setenta y ochenta, con los festivales de Rafael Solano y posteriormente con Johnny Ventura en Cuánto Vale el Show? y no es así.
En los años 50 ya existía "Buscando el Exito" en el Radioteatro al Aire Libre de La Voz Dominicana, donde a los ganadores  les daban fundas de Menta Ecla "agradable al paladar", Sudorina Estrella Azul "que el mal olor elimina", un frasco de Emulsion de Scott y un ejemplar del Almanaque Bristol.
Que todavía existan esos programas es una obsolecencia, mucho más en una época en que las condiciones vocales es lo que menos importa.
Ve uno a un jurado de "teóricos" descalificando jóvenes cantantes porque "desafinaron", no "vivieron"  las letras de las canciones, o porque tuvieron "fallas en su movimiento escénico". Exigencias todas que si se plantearan a las figuras que hoy día predominan en el mercado de la música, es seguro que "el parnaso" se quedaría huérfano.
Se quiere la excelencia en el canto, y se habla de que se anda "buscando el éxito", cuando la antítesis de todo lo que se quiere es lo que predomina en la radio, en la televisión y en los escenarios de hoy en día.
Vaya usted a ver quienes son las figuras que se promueven como "estrellas" en los festivales y conciertos de verano, los que están haciendo  los llamados "featuring", como les dicen ahora a la participación de dos cantantes en un mismo tema.
Como un ejercicio de entretenimiento para determinar quién mejor canta, esos concursos de aficionados del canto en la televisión, muy bien pasan. Pero en el fondo no son más que una fábrica de frustraciones para los jóvenes que ganan, porque después de eso se encuentran con que no van para ninguna parte. Bueno, al menos les prometen ganarse un millón de pesos, y "algo es algo".
Puro fetiche en un mundo artístico bizarro. El espejo roto, en que nadie debería mirarse,.

martes, 19 de julio de 2011

Un mundo bizarro

La inversión de valores está llegando a un grado tal que ya los principios, las costumbres, las normas morales y sociales ahora tienen que esconderse, para dar paso a los códigos que prevalecen en el ambiente.
Si usted no viste una camisa rosada o floreada de las que usan los "gays", le dicen que está "old fashion",  y se burlan diciendole viejo, obsoleto, y fuera  de moda.
Ese es un estilo que se impone desde la televisión, y el que se aferra a su saco y corbata no es considerado de este tiempo.
Lo mismo ocurre con la denominada música urbana.
La sociedad está alarmada por el contenido de muchos temas que se difunden por la radio, donde se incita a la violencia, se emplean palabras groseras y vulgares, se estimula el consumo de drogas, y el que proteste por ello es una persona "quedada", que no marcha al ritmo del tiempo ni de la época y que se opone a la juventud.
No es que usted se oponga al ritmo ni a sus canciones, sino que clama por la moderación del contenido, pero al articular su defensa lo que argumentan es que se quiere impedir las expresiones musicales de la juventud.
Lo más penoso es que aparecen alcahuetes en la misma comunicación que atacan cualquier acción encaminada a impedir que se sigan cometiendo esos desmanes.
Cierto es que la Comisión Nacional de Espectáculos Públicos y Radiofonía se rige por un reglamento obsoleto, que por mucho tiempo se ha hablado de actualizarlo con una Ley que vaya más acorde con la época. Sin embargo eso no se ha hecho, y de ello se agarran aquellos que contaminan la radio y la televisión con su procacidad, exaltación de los vicios y la violencia, pretendiendo que nadie les ponga freno.